El estilo sin precedentes y la simplicidad de las líneas hicieron que los empaques de los dispositivos Apple fueran más reconocibles y, al mismo tiempo, accesorios únicos, sin los cuales los productos de la compañía se habrían percibido de manera diferente. El fotógrafo Johann Clausen nos mostró cómo se pueden mirar las cosas simples, volviendo su esencia al revés.
Cartón blanco, diseño minimalista y diseño de empaque agradable: esto es a lo que estamos acostumbrados cuando compramos auriculares o teléfonos inteligentes normales. Apple no se enfoca en eso, pero parece que diseñar el mismo empaque requiere el mismo esfuerzo que desarrollar un nuevo diseño para AirPods.
Por eso se dedicó un nuevo proyecto personal del fotógrafo a los elementos de packaging, que nació en el estudio por accidente. Johann llamó la atención sobre el interior del empaque de sus AirPods y comenzó a experimentar con él frente a la cámara.
En palabras del propio fotógrafo: “Se trata de objetos de cartón blanco bien diseñados y ensamblados, con un diseño opuesto al de los dispositivos en su interior”.
Al liberarse de su función principal de soporte y protección, los elementos de embalaje cobran vida propia, separados del dispositivo principal. “Por lo general, lo pasa por alto cuando se concentra en un producto nuevo”, dice Clausen. El fotógrafo ya ha compartido sus ideas únicas y atrevidas con empresas como BMW, Cartier, Hermes y Wallpaper.
En casos específicos, los envases de los productos de Apple no son solo elementos que eventualmente resultarán desechados, sino objetos, considerando que se puede ver algo que no es obvio. Según el fotógrafo, su imaginación es capaz de presentar líneas tan familiares con una luz completamente diferente y desde un ángulo diferente, presentándolas como abstractas.
Para crear una serie de imágenes, Clausen usó una cámara en vivo o View Camera y un sensor digital, en colaboración con el director de arte Martin Golombek. El fotógrafo utilizó esta combinación de dispositivos para capturar texturas superficiales detalladas sin distorsión. A su vez, se utilizó una luz de estudio suave para resaltar la escala de grises en la foto final, lo que enfatizó con éxito la forma volumétrica de los objetos, pero al mismo tiempo retuvo el efecto de transparencia.
El proceso de filmación se volvió para Clausen, como él mismo dijo, casi meditativo: “Estábamos rodeados de varios objetos blancos y al cabo de un tiempo dejamos de pensar en su tamaño y escala, lo que dio lugar a la sensación de filmar objetos arquitectónicos”.
